Im Jahr 2023 reden wir immer noch über die Perücken, die Lil‘ Kim vor 25 Jahren trug.
Es ist schwer, es nicht zu tun. Für sie ist das Wort „ikonisch“ reserviert. Sie können sie sofort platzieren, auch wenn sie nicht zum Gesamtensemble gehören. Sie erinnern sich auch an andere Details: 2001, als Sie das Cover von „Manhattan File“ mit Klebeband an die Wand Ihres Schlafzimmers geklebt haben blaugrüne Perücke mit dem Chanel-Logo auf dem Pony war so schick. Der Platz im Wohnzimmer, an dem Sie gesessen haben Lil' Kim betrat 1999 den roten Teppich der VMA in diesem lila Overall, dazu die lila Pastete und eine passende lila Perücke.
Diese Momente sind Teil der Hip-Hop-Geschichte, und da das Genre dieses Jahr 50 Jahre alt wird, gibt es keinen passenderen Zeitpunkt, um die Künstler zu ehren, die dazu beigetragen haben, dass sie möglich wurden. Vom 5. April bis 16. Juli macht das Baltimore Museum of Art genau das mit „ Die Kultur: Hip Hop und zeitgenössische Kunst im 21. Jahrhundert .' Die Ausstellung untersucht den Einfluss des Hip-Hop durch Kunst und Mode und zeigt Artefakte des Genres und von der Kultur inspirierte Stücke. Virgil Abloh, Telfar Clemens, Chance The Rapper und Kendrick Lamar sind nur einige der zahlreichen interdisziplinären Künstler, deren Arbeiten in der Ausstellung gezeigt werden.
In der Ausstellung sind vier Nachbildungen von Perücken zu sehen, die Lil‘ Kim Ende der 90er und Anfang der 2000er Jahre trug, angefertigt von ihrem damaligen Friseur. Dionne Alexander . Alexander, der jetzt in Dallas lebt, war Teil eines Teams, zu dem die Stylistin Misa Hylton und die Maskenbildnerin Nzingha gehörten. Die drei arbeiteten mit Kim zusammen und schufen unabsichtlich den ästhetischen Entwurf, an den sich Rapperinnen noch immer strikt halten.
Nicht, dass Alexander es damals wusste. „Ich habe die Tiefe des Einflusses nicht verstanden“, erzählt sie 247CM bei einem Zoom-Anruf. Erst bei der eigentlichen Ausstellung wurde Alexander die Wirkung der Arbeit bewusst, die sie vor all den Jahren geleistet hatte. „Die Leute reagierten emotional auf diese Perücken und erzählten ihre Geschichten über Lil‘ Kim und was die Weiblichkeit, die sie in den Hip-Hop-Bereich einbrachte, für ihr Leben bedeutete.“ Zu wissen, dass ich die Person bin, die die ganze Haarsache angeführt hat, ist überwältigend – es haut mich im Moment immer noch um.“
Die Ästhetik von Lil‘ Kim machte Luxusmode zum Hip-Hop – und nicht umgekehrt. Sie isolierte die schamlosen Exzesse der Haute Couture, steigerte sie und streute sie dann mit ghettofabelhafter Weiblichkeit und einer kompromisslos bösartigen Ausstrahlung ein. Es war das richtige Maß von zu viel – ein wenig knallig, aber immer glamourös. Der Einfluss dessen, was Lil' Kim und ihr Team vor all den Jahren hervorgebracht haben, wird deutlich, wenn man sich anschaut, wie die meisten Mainstream-Rapperinnen heute gestylt sind. Und die Perücken sind, ähnlich wie bei Kim, immer noch ein wichtiger Teil des gesamten Ensembles.
Aber als sie vor etwa 20 Jahren synthetische Perücken für den roten Teppich entwarf, hatte Alexander einfach nur Spaß daran, kreativ zu sein. Die gebürtige Marylanderin begann Anfang der 90er Jahre mit dem Promi-Haarstyling, indem sie bei MC Lyte und dann bei Mary J. Blige arbeitete. Beide hatten Looks, die für sich genommen ikonisch waren. Aber Kims aufgeschlossene Persönlichkeit und ihre Bereitschaft, alles auszuprobieren, lösten eine besondere Art von Magie aus.
„Sie war eine kreative Person, offen, abenteuerlustig, mutig“, sagt Alexander. „Sie hatte keine Angst vor Veränderungen.“ Ich könnte fünf verschiedene Perücken mitbringen, und sie würde sie alle gerne tragen und würde sie gerne tragen. Es war kein Problem, ich bekam nicht viel Gegenwind. „Es war das Beste überhaupt – ich konnte meiner Kreativität freien Lauf lassen.“
Auch Alexander konnte ihr unglaubliches handwerkliches Können unter Beweis stellen. Denken Sie daran: Diese Perücken wurden erstmals vor über 20 Jahren hergestellt, lange bevor Spitzenfronten zum Mainstream gehörten. „Perücken sind jetzt anders“, sagt Alexander. „Alle Styles, die ich damals gemacht habe, hatten Pony.“ Als ich mit Mary J. Blige arbeitete, waren es Swoop-Ponys.‘ Das waren synthetische Perücken, die Alexander zuschnitten und zu mittlerweile legendären Kunstwerken stapelte. „Man kann synthetische Perücken nicht färben, also habe ich damals viele Filzstifte und magische Marker verwendet.“ Dies war der Fall bei dem platinblonden Modell mit Versace-Logo, das Kim bei der Frühjahrsmodenschau 2001 der Marke trug, und ein Remake davon ist ebenfalls in der Ausstellung zu sehen.
Die Perückentechnologie hat sich im letzten Vierteljahrhundert stark weiterentwickelt, was, wie Alexander erzählt, bei der Neuanfertigung jedes Stücks eine kleine Herausforderung darstellte. „Alles hat eine Spitzenfront, und es gibt nicht so viele dicke Pony-Styles“, sagt sie. „Ich musste auf den Perücken aufbauen.“ Einige von ihnen mussten gestapelt werden, um die gleiche Form und Dichte wie die Originale zu erhalten. Sie begann mit einer Basis: Um beispielsweise die türkisfarbene Chanel-Perücke neu zu gestalten, verwendete sie eine platinblonde Einheit. „Es war etwas schulterlang, aber es hatte den Ponybereich, den ich wollte, also baute ich es auf [und fügte Länge hinzu]. Dann habe ich es eingefärbt und das Logo hinzugefügt.' Dieses Mal hat Alexander es mit Airbrush aufgetragen – kein Sharpie nötig.
Zu Alexanders Freude gab ihr die Ausstellung die Gelegenheit, einer ihrer Lieblingseinheiten, die sie für Kim gemacht hatte, die richtige Zeit in der Sonne zu geben. Im Sortiment enthalten ist eine anthrazitfarbene Perücke mit dunkelblauen Akzenten, über die ein samtiger schwarzer Reißverschluss mit Zähnen aus Strasssteinen verläuft. Für ihr Musikvideo „In the Air Tonite“ aus dem Jahr 2001 trug sie das Original in einem erdbeerblonden Farbton.
„Nicht viele Leute wissen von dieser Perücke“, teilt Alexander mit. „Es wurde nicht wirklich gesehen – sie trug es ein paar Mal auf dem roten Teppich.“ „Wir hatten ein paar verschiedene Farben, weil wir mehrere davon gemacht haben.“ Alexander setzte auf Schwarz. „Ich habe das Gefühl, dass es nicht die Wirkung bekam, die es hätte bekommen sollen, deshalb bin ich froh, dass [das Museum] mir vertraut hat, es hinzuzufügen.“
Alexander fertigte die Nachbildungen in ihrem Haus in Dallas an. „Meine Assistentin Dawn Best war wirklich Tag für Tag dabei“, sagt sie. „Wir fingen um Mitternacht an zu arbeiten und sie war bis vier Uhr morgens bei mir zu Hause.“ Manchmal saß ich vor dem Fernseher und fing an, eine Perücke zu nähen.‘ Diese langen Stunden brachten atemberaubende Nachbildungen von Frisuren hervor, die eine Generation prägten.
Was ist also mit den Original-Perücken, die Ende der 90er und Anfang der 1990er Jahre Lil' Kims Kopf zierten? Alexander wettet, dass der Rapper sie wahrscheinlich hat. . . irgendwo. „Damals war alles roh.“ „Wir hatten keine Ahnung, dass diese Momente passieren würden“, sagt sie und weist darauf hin, dass es möglich ist, dass Kim sie mit nach Hause genommen hat. Vielleicht befinden sich die Originale in einem Herrenhaus in einem Vorort, auf einem Mannequin-Kopf stehend, neben anderen fabelhaften Vintage-Designerstücken von vor 25 Jahren.
Egal, Alexander bekommt jetzt ihre Blumen. „Ich bin dankbar für diesen Moment und dafür, dass ich auf diese Weise anerkannt werde“, sagt sie. Mittlerweile hat sie sich vom Promi-Friseursalon zurückgezogen und ist nun ganz zufrieden damit, ihren eigenen Salon zu führen. Ihr Fokus jetzt? Sie baute ihre Sammlung von Event-Perücken auf und formulierte ihre Produktlinie neu. LaTure-Haare , und diesen Moment genießen. „Ich hoffe, dass ich dadurch noch mehr Menschen auf andere Weise inspirieren kann.“ „Kreativität kommt von innen, und wir alle haben sie.“
