Auf den ersten Blick die neue Originalserie von Netflix Ginny kann als modern angesehen werden Gilmore Girls , oder, als Titel Georgia Miller (dargestellt von Brianne Howey) bringt es unverhohlen auf den Punkt: „Wir sind wie die Gilmore-Girls, aber mit größeren Brüsten.“ Die Show erzählt die Geschichte einer alleinerziehenden Mutter, Georgia, und ihrer beiden Kinder – einer Tochter im Teenageralter, Ginny (gespielt von Antonia Gentry) und ihrem süßen 9-jährigen Halbbruder Austin (Diesel La Torraca) – während sie versuchen, sich in eine malerische Stadt in New England, Wellsbury, MA, einzufügen, um den Schrecken der Vergangenheit Georgias zu entkommen. Während die zentrale Prämisse stark an Amy Sherman-Palladinos tröstliche Dramatik voller witziger Hin und Her erinnert, Ginny ebnet in den meisten Teilen seinen eigenen Weg, indem es mehrere Themen und Handlungsstränge in die Geschichte einbringt, darunter ein High-School-Musical, „Sing Sing: A Musical of Love Behind Bars“.
Ginnys Teil der Geschichte besteht größtenteils aus einer Teenager-Highschool-Erfahrung, in der wir uns mit den verschiedenen lebhaften und eigenwilligen Charakteren um sie herum befassen. Ihre beste Freundin, Maxine (gespielt von Sara Waisglass) Sie ist eine besonders entzückende Persönlichkeit, die sowohl im wirklichen Leben als auch auf der Bühne ein Gespür für das Dramatische hat, da sie die Hauptrolle in Wellsburys Originalproduktion des Musicals „Sing Sing“ übernimmt. Wie viel Grundlage hat dieses Musical also in der Realität? Nun, um es genauer auszudrücken GG Fanatiker da draußen – es ist so real wie die Existenz von Sterne hohl . Das heißt, nicht so sehr.
Wir erleben, wie die Kinoproduktion im Laufe der Serie immer wieder zum Leben erwacht – und schließlich im Staffelfinale zu einem Riesenerfolg wird. Allerdings scheint die Handlung von niemand anderem als dem Blockbuster-Bühnenmusical von 1975 inspiriert zu sein Chicago . Das Musical spielt in der gleichnamigen Stadt vor dem Hintergrund des Jazz-Zeitalters der Goldenen Zwanziger und basiert auf einem gleichnamigen Theaterstück der Reporterin und Dramatikerin Maurine Dallas Watkins aus dem Jahr 1926, bei der die Geschichten echter Krimineller in das Meisterwerk einflossen. Unterstützt durch die Partitur von John Kander und Fred Ebb und die brillante Choreografie von Bob Fosse erzählt es die Geschichte zweier aufstrebender Mörderinnen – einer Hausfrau und einer Varieté-Frau, die ihre Liebhaber getötet hat –, die sich im Gefängnis von Cook County zusammenschließen, während sie auf ihren jeweiligen Prozess warten. Sie werden schließlich freigesprochen und beginnen damit ihre Reise, die immer verschwommene Grenze zwischen Kriminalität und dem damals damit verbundenen Promi-Status zu überwinden.
In Wellsburys Inszenierung sehen wir eine ähnliche Handlung. Im Eröffnungsakt scheint Maxines Figur ihre Zeit im Gefängnis von Suffolk County abzusitzen, wo sie im Laufe der Zeit Kameradschaft mit anderen weiblichen Insassen aufbaut, die ihr durch die harten Zeiten hinter Gittern hilft. Während einer der ersten Proben in einer früheren Episode sind die Schüler auch dabei zu sehen, wie sie eine Fosse-Tanznummer aufführen, eine offensichtliche Anspielung auf die herausragende künstlerische Leitung von Chicago . Ob sich die Showrunner die Rechte daran nicht sichern konnten Chicago Ob das alternative Musical eine kreative Entscheidung war, wir genossen jeden Einblick in diese schillernde Welt, da es für etwas künstlerische Ruhe vor dem Sturm sorgte, der auf seine letzte Aufführung folgte.
