Ein kannibalischer Liebesfilm mit Timothée Chalamet in der Hauptrolle war wahrscheinlich nicht auf Ihrer Bingo-Karte für 2022, aber leider ist das Realität. „Knochen und alles.“ , das neu veröffentlichte Horrordrama, das auf dem gleichnamigen Roman von Camille DeAngelis aus dem Jahr 2015 basiert, ist vielleicht einer der aufsehenerregendsten Filme des Jahres. Der Film spielt in den 1980er Jahren und handelt von Lee (Chalamet) und Maren (Taylor Russell), zwei am Rande der Gesellschaft lebenden „Essern“ (auch Kannibalen genannt), die sich auf der Suche nach Freiheit auf einen Roadtrip durch Amerika begeben – und sich dabei natürlich verlieben.
Abgesehen davon, dass er Menschen frisst, ist ein bemerkenswerter Aspekt von Chalamets Charakter seine Lebendigkeit rote Haarfarbe in ein schneiden Vokuhila im 80er-Jahre-Stil , eine große Abweichung von den üblichen zerzausten braunen Locken des Stars. In einem Interview mit 247CM, leitender Haardesigner Massimo Gattabrusi sagt, dass die Transformation eine wichtige Rolle dabei gespielt hat, diesen einzigartigen Charakter zum Leben zu erwecken.
„Bei unserem ersten Treffen mit [Regisseur] Luca [Guadagnino] sagte er, dass er nicht wollte, dass der Film einen Fantasy- oder Gore-Look hätte; „Er war auf der Suche nach etwas Echtem“, sagt Gattabrusi. „Für Timothée war er auf der Suche nach etwas Ikonischem und ganz anderem als seinem üblichen Look.“ Was genau ist also in die Entwicklung dieses neuen epischen Schnitts eingeflossen – und warum hat sich das Team für die Farbe Rot entschieden? Vorab erzählt Gattabrusi in „Bones and All“ mehr über Chalamets zweistündige Haarverwandlung sowie das Aussehen anderer Charaktere.
Die unerwartete Bedeutung der roten Haarfarbe von Timothée Chalamet
Wenn Sie denken, dass die Verwendung roter Haare als Anspielung auf das kannibalische Blut des Films etwas übertrieben ist, dann liegen Sie richtig. „Die Wahl von Rot erfolgte aus Einfühlungsvermögen zum Charakter, nichts aus dem Blut“, sagt Gattabrusi lachend. „Beim Rot geht es mehr um die Energie [des Charakters].“ Bei der Farbwahl ließ sich das Team von den Haartrends der 1980er-Jahre inspirieren. „Wir dachten an die Farbe der damaligen Zeit und an kräftige, verrückte Farben wie Cyndi Lauper, die ikonischeren Rockstars“, sagt er.
„Die Wahl von Rot erfolgte aus Einfühlungsvermögen zum Charakter, nichts aus dem Blut.“
Im Gegensatz zu den meisten Filmprojekten, an denen er gearbeitet hat, ging es Gattabrusi am Set von „Bones and All“ nicht um Kontinuität. Stattdessen beschlossen er und Chalamet, Lees Haare als emotionales Erzählwerkzeug zu nutzen. Durch das Auftragen eines semipermanenten Farbstoffs konnte Gattabrusi die Farbe von Chalamet während des Drehvorgangs verändern, um die Intensität einer bestimmten Szene widerzuspiegeln, indem er in einigen Momenten die Kühnheit verstärkte und in anderen sanfter hielt. „Ich sagte zu [Chalamet]: ‚Hören Sie, ich denke, wir können das verwenden – ich denke, es kann ein Instrument sein, das Sie für diese Figur verwenden.‘“, sagt er.
Allerdings sind diese Änderungen so subtil, dass sie einem unwissenden Publikum wahrscheinlich nicht auffallen würden – und genau das ist die Absicht, sagt Gattabrusi. „Als ich den Film gesehen habe, bemerkte man diese Farbveränderung nicht, und das war es, was ich wollte“, sagt er. „Es ist einfach etwas, das man im Hintergrund spürt.“ Man sieht es nicht, aber man fühlt es.
Hinter Timothée Chalamets 2-Stunden-Haartransformation
Um die leuchtend rote Farbe zu erzeugen, sagte Gattabrusi, habe er zunächst Chalamets Haare gebleicht, die Haarwurzeln jedoch schwarz gehalten, „um zu spüren, wie die Zeit durch die Haare vergeht“. Nachdem der Stylist einen für die 80er-Jahre typischen Rotton gefunden hatte, stellte er ihn mit Chalamet auf die Probe – einen Bildschirmtest also. „Er war völlig offen für alles, weil er sehr gespannt darauf war, die Identität der Figur herauszufinden“, sagt Gattabrusi. „Wir haben einen Monat vor [Drehbeginn] in New York einen Test durchgeführt, bei dem es sich um das erste Treffen mit ihm handelte. Wir haben etwas Sanftes gemacht, aber das war nicht genug, also haben wir uns darauf vorbereitet, etwas Stärkeres zu machen. Beim zweiten Mal haben wir ein wirklich starkes Ergebnis geschaffen Kupferrot das war sehr beeindruckend.'
Der erste Färbevorgang dauerte zwei Stunden und war mit viel Versuch und Irrtum verbunden. „Ich habe sein Haar ein paar Mal gebleicht, um die richtige Menge Schwarz am Ansatz oder weniger zu finden, und dann habe ich die richtige Menge Bleichmittel gefunden“, sagt Gattabrusi. „Dann habe ich drei verschiedene Rotintensitäten gemacht.“
Nachdem Chalamets Haare jedoch gefärbt waren, betrug die Vorbereitungszeit am Set nur etwa 30 Minuten. „Ich gebe dem Schauspieler gerne seine Zeit, und alle meine [Farb-]Arbeiten mit ihm wurden vorher vorbereitet“, sagt Gattabrusi. „Die Farbauffrischung würde bei mir etwa fünf Minuten dauern.“
Herstellung von Timothée Chalamets Mullet aus den 80ern
Um den perfekten Haarschnitt für Chalamet zu finden, schaute sich Gattabrusi Porträts von Drogenabhängigen und anderen entrechteten Personen an. Schließlich stieß er auf ein Foto des New Yorker Dokumentarfilmfotografen Michael Joseph, auf dem ein Mann mit Retro-Frisur zu sehen war. „Ich habe diesen Typen gefunden, der eine Meeräsche hatte, die eigentlich perfekt zu dieser Zeit passte“, sagt er. „Dies wurde zum Ausgangspunkt der Inspiration für diese Figur.“
Als es Zeit für den großen Schnitt war, habe er laut Gattabrusi besonders auf die Knochenstruktur und Kopfform von Chalamet geachtet, um den schmeichelhaftesten Schnitt zu erzielen. „Als ich ihm die Frisur machte, suchte ich nach der richtigen geometrischen Linie für seinen Kopf und sein Gesicht“, sagt er. „Ein geometrischer Haarschnitt sorgt für ein wirklich starkes Bild.“
Taylor Russells Micro Bangs wurden von einem legendären Horrorfilm inspiriert
Mikro-Pony sind das herausragende Element von Marens Look, der laut Gattabrusi direkt von der Schauspielerin Lauren Roselli als Stacy Hubka im psychologischen Horrorfilm „Das Schweigen der Lämmer“ von 1991 inspiriert wurde. „Luca [Guadagnino] war wirklich verliebt in den kleinen Pony“, sagt er. Wie Chalamet war Russell mehr als bereit, sich für ihre Figur zu verändern und ließ sich am ersten Tag, an dem sie sich trafen, um ihr Aussehen zu besprechen, sogar von Gattabrusi die Haare schneiden.
Zu Beginn des Films werden Russells Haare zu einem Zopf oder Dutt zurückgebunden, ihre natürliche Textur kommt später zum Vorschein. „Sie beginnt diese Reise der Freiheit und Schritt für Schritt werden die Haare freier und natürlicher, krauser, lockiger“, sagt Gattabrusi und fügt hinzu, dass Regen, Staub und andere Umwelteinflüsse an den Drehorten im Mittleren Westen manchmal dazu beigetragen haben, diesen Effekt zu verstärken.
„Manchmal lasse ich das Wetter mit mir arbeiten, und manchmal kontrastiere ich das Wetter“, sagt er. „Wir haben viel nachts gedreht, und die Nächte waren sehr feucht. Ich blieb ganz nah bei ihr, ohne ihre Konzentration zu unterbrechen, und fand von Szene zu Szene die richtigen Momente, um [ihre Frisur anzupassen].‘
Wie Chloë Sevignys lockiges Haar dazu beitrug, ihren Charakter zum Leben zu erwecken
Sevignys Figur der Janelle Yearly (Marens Mutter) bekommt zwar nicht viel Zeit auf der Leinwand, hinterlässt aber trotzdem einen ziemlichen Eindruck. Janelle ist selbst eine „Esserin“, die in eine Anstalt eingewiesen wurde. Sie hilft Maren dabei, ihre eigenen Neigungen zu verstehen und ihre Vergangenheit zu verstehen. Gattabrusi sagt, dass es angesichts ihrer natürlichen Schönheit eine Herausforderung für sich war, Sevigny niedergeschlagen aussehen zu lassen. Um ihr eine überraschende Verwandlung zu verleihen, kreierte er eine Perücke, die sie wie sie aussehen ließ Haare waren abgerissen worden .
„Ich hatte diese kurze Perücke und habe sie in ihr Haar eingenäht“, sagt Gattabrusi. „Als ich sie zum ersten Mal hineinsteckte, war sie ein wenig schockiert. [Das Haar] ist ein sehr starkes Instrument zur Veränderung der Identität oder Persönlichkeit. Sie nahm sich Zeit, die Figur zu spüren. Und Luca war von dem Ergebnis begeistert. Chlöe war begeistert, weil sie das Gefühl hatte, dass es eine große Hilfe [für die Entwicklung ihres Charakters] war. „Es waren nur ein paar Szenen, aber es war sehr wichtig, dass sie wie die richtige Figur mit den richtigen Haaren aussah.“
