WAS ICH AUS DEM FINALE DER 18. STAFFEL VON PROJECT RUNWAY GELERNT HABE

Als ich zur Aufzeichnung eingeladen wurde Projektlaufbahn Finale-Folge der 18. Staffel, 16-jähriges Ich (wer war besessen mit der Show) quietschte innerlich vor Freude. Jetzt, da ich fast zehn Jahre alt bin und in New York lebe und in der Modebranche arbeite, schätze ich die Arbeit, die in jede Entscheidung einfließt, noch mehr und verstehe besser, was die Show für einen aufstrebenden Designer bedeutet.

Rückblickend haben mich die prägnanten Einzeiler von Michael Kors, der Designer-Abschied von Heidi Klum („Auf Wiedersehen!“) und natürlich Tim Gunns scharf vorgetragener Slogan („Make it work“) endlos unterhalten. Aber jetzt habe ich ein anderes Verständnis für die Branche und eine andere Verbindung zur neuen Welle von Juroren, Moderatoren und Mentoren, Christian Siriano (der, wie Sie sicher wissen, der Gewinner der vierten Staffel ist).

Ich habe Karlie Kloss mehrmals interviewt; Designer Brandon Maxwell ist einer meiner absoluten Favoriten – seine Laufstegshows sind während der New York Fashion Week immer ein Highlight; und ich habe dort ein Praktikum gemacht Sie Magazin nach ihrem College-Abschluss, als Nina García als Modedirektorin fungierte und auch ein paar Aufzugsfahrten mit ihr im Hearst Tower machte. Ich habe Elaine Welteroths Karriere (und ihren Stil!) bewundert und war bei vielen Branchenveranstaltungen in ihrer Gegenwart, obwohl ich nie den Mut aufbrachte, mich vorzustellen. Es ist immer eine Freude, die Sammlungen von Christian Siriano persönlich zu betrachten. Jede NYFW-Show löst Freude aus, von seinen charakteristischen dramatischen Proportionen bis hin zu seinem vielfältigen Casting, einer Bewegung, bei der er an vorderster Front stand.

Ich weiß jetzt aus erster Hand, wie wettbewerbsintensiv und belastend die Modebranche sein kann, egal in welcher Branche Sie tätig sind; Aber für einen aufstrebenden Designer habe ich gelernt, dass die Herausforderungen, denen er gegenübersteht, um einfach herauszustechen, geschweige denn die Chance zu erhalten, eine kreative Vision im großen Stil umzusetzen, astronomisch sind.

My direct and peripheral relationships with the core cast members have absolutely given me a different perspective on the show. Aber darüber hinaus denke ich viel tiefer darüber nach, was der Wettbewerb für die Teilnehmer bedeutet, die um den Hauptpreis wetteifern (für die 18. Staffel bedeutet das 250.000 US-Dollar, ein Feature in Sie Magazin, ein mögliches Feature in einer digitalen Bluprint-Serie und eine Mentorschaft beim Council of Fashion Designers of America – ein ziemliches Paket!). Natürlich weiß ich jetzt aus erster Hand, wie wettbewerbsintensiv und belastend die Modebranche sein kann, egal in welcher Branche Sie tätig sind; Aber für einen aufstrebenden Designer habe ich gelernt, dass die Herausforderungen, denen er gegenübersteht, um einfach herauszustechen, geschweige denn die Chance zu erhalten, eine kreative Vision im großen Stil umzusetzen, astronomisch sind. Der Zugriff darauf Projektlaufbahn Diese Talente zu unterstützen, von den Ressourcen bis zu den Materialien und der Mentorschaft, ist beispiellos, ganz zu schweigen davon, dass all dies im Fernsehen Millionen von Zuschauern präsentiert wird, die schnell die Loyalität der Designer entwickeln und sich Saison für Saison für den Erfolg der Teilnehmer einsetzen. Es ist so viel bedeutungsvoller als eine unterhaltsame Reality-Show.

Nachdem ich nach der Aufzeichnung der letzten Folge mit Maxwell und Sirano gesprochen habe, verstehe ich auch, welche Bedeutung die Show für jeden Designer-Juror und Mentor als festen Bestandteil der Modebranche hat. „Ich sage ihnen dasselbe, was ich mir selbst sagen muss: ‚Du musst einen Spiegel finden, irgendeinen Spiegel, und dich selbst darin betrachten und dir sagen, dass du erfolgreich sein wirst, dass du kämpfen und dein Bestes geben wirst“, sagte Maxwell und fügte hinzu, wie viel es ihm bedeutet, auch als Mentor für die Teilnehmer fungieren zu können. „Ich weiß, was sie durchmachen, und ich weiß, wie es sich anfühlt.“ Ich habe das Gefühl, dass ich ihnen die Wahrheit sagen kann, und ich hoffe, dass sie das zu schätzen wissen. Mein Geschäft ist noch nicht so alt. Ich mache es wirklich in Echtzeit. Deshalb wollte ich etwas auf den Tisch bringen, und es macht mir wirklich Spaß. Ich hoffe, dass es ihnen dadurch besser geht.‘

Als ehemaliger Kandidat geht Sirianos Perspektive ebenso tief. „Ich hoffe, dass sie das Gefühl haben, dass ich ihnen echtes Feedback geben kann.“ Ich war in der Show, habe aber auch daraus ein sehr erfolgreiches Geschäft gemacht. Ich arbeite gerade als Designer darin und hoffe, dass ich ihnen helfen kann. Ich habe erst letzte Woche eine Sammlung gezeigt. Ich war gerade bei den Oscars. Ich weiß etwas darüber, was funktionieren könnte. Hoffentlich hören sie mir zu.‘ Er fügte hinzu: „Sie sind jetzt eine ganz andere Generation.“ Sie denken ganz anders über die Dinge nach als ich zu meiner Zeit. Es gab keine sozialen Medien. Es war so anders. Ich denke, dass sie ein wenig darüber nachdenken müssen, was danach passiert, was mir sehr bewusst war. Ich dachte mir: „Wenn das vorbei ist, gründe ich ein Unternehmen.“ Sonst hält es nicht, und ich hoffe, dass sie darüber nachdenken.“

Nachdem sie die letzten vier Kollektionen persönlich gesehen hatten, schien es, als hätten sich die Teilnehmer – Victoria Cocieru, Sergio Guadarrama, Nancy Volpe-Beringer und Geoffrey Mac – vieles von dem, was Maxwell und Siriano im Laufe der Saison sagten, zu Herzen genommen. Infolgedessen schienen alle Juroren (einschließlich Serena Williams als Gast der Finalfolge) beeindruckt zu sein. „Ich denke, es gab heute viele wirklich schöne Klamotten“, sagte Siriano. „Ich fand, dass viele von ihnen sehr teuer aussahen.“ Nancys Inklusivität war wunderschön. . . Victorias Pulloverkleid war atemberaubend. . . Ich fand Sergios Stickereien wirklich wunderschön und Geoffreys [Kollektion] war sehr ausdrucksstark.“

Auch Maxwell, der sich ein paar Tage vor der Abschlussaufzeichnung mit den Designer-Kandidaten traf, war sehr ermutigend. „Ich dachte: ‚Hören Sie, das ist die letzte Etappe. Dies ist der Moment, und Sie werden nur so großartig sein, wie Sie es sich erlauben und zulassen, dass dies das Beste ist. Sie wissen, was ich meine?' Ich glaube, das haben sie getan.‘

Sehen Sie sich im Voraus jeden Look der letzten vier Kollektionen an Projektlaufbahn Staffel 18, von nachhaltig hergestellter Kleidung bis hin zu avantgardistischen Designs. Obwohl Geoffrey den Hauptpreis mit nach Hause nimmt, hoffe ich auf den Erfolg aller vier Finalisten.