Promi-Bild: Getty | Al Pereira
Fotoillustration: Ava Cruz
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Fotoillustration: Ava Cruz
Letztes Jahr sah sich Hailey Bieber einer Gegenreaktion ausgesetzt, nachdem sie auf TikTok ein Video über den Dique-Trend „Glasierte Brownie-Lippen“ gepostet hatte, wobei viele darauf hinwiesen, dass der Look von schwarzen und braunen Frauen stammte. Es war bei weitem nicht das erste Mal, dass einer weißen Berühmtheit die Urheberin eines Trends zugeschrieben wurde, der in schwarzen, lateinamerikanischen, asiatischen oder indigenen Gemeinschaften seinen Anfang nahm – man denke nur an die jüngste Begeisterung für den „Clean Beauty“-Look. Es gibt kein besseres Wort, um zu beschreiben, wie sich das für farbige Frauen anfühlt, als „erschöpft“. Und obwohl es leider immer noch Jahr für Jahr wie am Schnürchen passiert, scheint es, als würden die Leute endlich zuhören, wenn die Ungenauigkeit ans Licht kommt.
Die Realität ist, dass viele dieser Looks, obwohl sie von manchen als „Trends“ angesehen werden, in Wirklichkeit nostalgische Retro-Beauty-Basics sind, die viele von uns als Kind gesehen und bewundert haben, während sie gleichzeitig als „Hood“, „Ghetto“ oder einfach nur „unkultiviert“ geschmäht werden, wenn man sie trägt. Ob es sich um den klassischen dunklen Lipliner gepaart mit saftigem Gloss, braunem Lippenstift, geschwungenem Eyeliner oder kunstvoll gelierten Rändern handelte – in vielerlei Hinsicht diente diese Ästhetik vielen Latinas als eine Form des Widerstands, insbesondere wenn man an Orten wie East LA oder NYC aufgewachsen ist. Dies ist einer der vielen Gründe, warum Inhaber von Beauty-Marken für Schwarze und Latinas Kollektionen herausgebracht haben, die diese Trends aufgreifen.
Nehmen wir zum Beispiel Tresluce, die Make-up-Marke von Becky G. Es führt eine Reihe von Produkten, die dabei helfen, den nostalgischen Look nachzubilden, mit dem die Sängerin aufgewachsen ist, darunter das Empower Me Matter Lippenstift ($16), das in sechs Farbtönen erhältlich ist, darunter Rojo Azul (ein klassisches und allgemein schmeichelhaftes Rot) und Dark Cafecito, Nudey Pink, Mauve, Nude und Warm Copper (alle Nudetöne für verschiedene Hauttöne). Das Unternehmen führt auch seine Zeichnen Sie die Línea Dual-Side Lip Liner (12 $) in Farbtönen, die zu den Empower Me Matte Lipsticks passen. Um diesen Retro-Eyeliner-Moment zu feiern, gibt es auch den Intensiver Liner ($12), ein vegan-freundlicher Gel-Stiftliner mit 15 Farbtönen und das Eterno Liquid Liner (15 $), der mit einer kleinen Pinselspitze für einfaches und präzises Auftragen ausgestattet ist und in drei Farbtönen erhältlich ist.
„Latinas sind die Erfinder des Tragens von dunklem Lipliner mit Glanz und sogar großen, klobigen Reifen mit Namensschild.“ „Es ist unfair, dass sie nur dann populär und niedlich gemacht werden, wenn jemand außerhalb der Kultur sie mitunterzeichnet.“ — Becky G
„Es ist kein Geheimnis, dass Trends recycelt werden und im Laufe der Jahre bekanntermaßen ein Comeback erleben, sowohl in der Mode als auch in der Schönheit“, erzählt Becky G gegenüber 247CM. „Und es ist jetzt noch wichtiger geworden, da die sozialen Medien Menschen mit unterschiedlichem Hintergrund Sichtbarkeit und Zugang zu ‚Trends‘ und Schönheitsritualen über ihre kulturelle Erziehung hinaus verschafft haben.“ Latinas sind die Erfinder des Tragens von dunklem Lipliner mit Glanz und sogar großen, klobigen Reifen mit Namensschild. Es ist ein fester Bestandteil der Routinen, die uns ein schönes Gefühl geben und uns als Gemeinschaft verbinden. Sie werden seit Generationen weitergegeben. Ich finde es unfair, dass sie nur dann populär und niedlich gemacht werden, wenn jemand außerhalb der Kultur sie mitzeichnet.“
Die mexikanisch-amerikanische Sängerin und Unternehmerin sagt, dass ihr während ihrer Kindheit ständig gesagt wurde, dass die Chola-Kultur ein „Ghetto“ sei, und weist darauf hin, wie schmerzhaft es für WOC sein kann, wenn wir Ikonen und Influencer der Popkultur sehen, die sich von diesen Looks inspirieren lassen – und auch in der Lage sind, daraus Kapital zu schlagen, ohne sie angemessen zu würdigen. „Es fühlt sich an, als würde unser Einfluss als Urheber und Visionäre der Schönheit ausgelöscht“, sagt sie.
Diese Schönheitsästhetik wurde außerhalb unserer Gemeinschaften nicht immer angenommen, insbesondere in Arbeitsumgebungen oder Unternehmensräumen. Jahrelang galten sie als „unprofessionell“. Kolumbianisch-amerikanischer Maskenbildner Karina Mailand – die mit Stars wie Yara Shahid, Venus Williams, Gabrielle Union, ICE, Taylour Paige Angulo und anderen zusammengearbeitet hat – teilt mit, dass sie es liebt, wie schwarze und lateinamerikanische Frauen über die Aneignung gesprochen haben, die sie sehen.
„Das Festhalten an diesem Aussehen war für uns eine Form des Widerstands in einer Zeit, in der uns gesagt wurde, wir seien nicht schön genug“, sagt sie. „Obwohl dies nicht unbedingt die Absicht war, war es doch ein Trotz, volle Lippen und lange Nägel hervorzuheben, die uns vom Mainstream abbrachten.“ [Aber ich] glaube auch nicht an Beauty-Trends, die hinter der Tür bleiben; „Ich denke wirklich, dass jeder sie annehmen kann, solange er versteht, woher der Schönheitsstandard tatsächlich stammt, sodass man seine Geschichte feiern und ehrlich sein kann, anstatt ihn sich anzueignen.“
Die Gründerin von Alamar Cosmetics, Gabriela Trujillo, wurde in Kuba als Tochter kubanischer Eltern geboren und wuchs in Miami auf. Inspiriert von den Latina-Looks, die sie als Kind sah, besuchte sie die Cosmic School of Makeup Artistry und wurde Maskenbildnerin, bevor sie ihre eigene Beauty-Marke gründete. Trujillo hat Produkte auf den Markt gebracht, die von diesen langlebigen Grundnahrungsmitteln inspiriert sind: den dunkelbraunen Liner gepaart mit Lipgloss, den braunen Lippenstift-Look sowie Lidschattenpaletten und Liner, die von den leuchtenden Farben inspiriert sind, mit denen sie umgeben war, als sie unter anderen Latinas in Miami lebte. Sie hat sich sogar mit Disney zusammengetan, um eine „Encanto“-Make-up-Kollektion herauszubringen.
Ihre meistverkauften Produkte sind diejenigen, die ihren Kunden die Retro-Latina-Atmosphäre verleihen. Dazu gehört sie DesNudeas Lipgloss (15 $), das in einer Reihe von Farbtönen erhältlich ist, die zu allen Hauttönen passen, und in lustigen Spanglish-Namen wie Coqueta, Mami Spice Latte, Chula, Dulce und Divina erhältlich ist. Sie verkauft auch Lipliner in passenden Farbtönen.
„Vor ein paar Jahrzehnten waren die einzigen Menschen, die die Macht hatten, Make-up zu kreieren, die großen eurozentrischen Marken, die nur Make-up für weiße Frauen herstellten (obwohl sich das im Laufe der Jahre dank Latinas, die bei diesen Unternehmen auf Unternehmensebene arbeiten, drastisch geändert hat)“, sagt Trujillo. „Schwarze und Latina-Frauen hatten keine andere Wahl, als Eyeliner – in manchen Fällen sogar einen Augenbrauenstift – als Lipliner oder schwarzen Lidschatten als Lipliner zu verwenden, weil es auf dem Markt keine Lipliner gab, die tief genug waren, um ihren Hautton zu ergänzen.“
Trujillo fügt hinzu, dass schwarze und lateinamerikanische Frauen ihren Look in der Vergangenheit mit jedem Lipgloss abrunden mussten, den sie in ihren örtlichen Schönheitsgeschäften finden konnten, beispielsweise Roll-on-Lipgloss, den es oft in Fruchtgeschmacksrichtungen gab. Offensichtlich wurden große Kosmetikunternehmen darauf aufmerksam.
„Als die Zeit verging und Make-up-Marken ihre Kampagnen auffrischen mussten, nutzten sie diese neue Technik, benannten sie um, vermarkteten sie und machten daraus Geld“, sagt Trujillo und fügt hinzu, dass die Marken, die Produkte anboten, die für WOC funktionierten, sie auch zu einem „Trend“ für weiße Frauen machten, von dem sie profitieren konnten, ohne Anerkennung dafür zu geben.
„Das ist in so vielen Branchen immer wieder passiert“, sagt sie. „Ich bin sehr dankbar, dass das Internet gleiche Wettbewerbsbedingungen geschaffen hat und wir jetzt alle die Möglichkeit haben, uns zu äußern und gehört zu werden, und diese Praktiken kommen ans Licht.“ „Das wird unweigerlich zu Veränderungen führen und dazu führen, dass schwarze und lateinamerikanische Frauen endlich als wahre Trendsetterinnen gelobt werden.“
Filmemacher und Archivar Brown-Cepeda-Junge gestartet New Yorker Nachdem sie frustriert darüber war, dass sie nie in den Medien vertreten war, fühlte sie sich inspiriert, die Erfahrungen von Latinas, insbesondere in New York City, zu erweitern. Die Mission bestand darin, die vergangenen Narrative der Latinos sowie der diasporischen Schwarzheit in New York City, die ebenfalls aus Latines besteht, neu zu formulieren.
„Unsere Schönheitstrends als schwarze und lateinamerikanische Frauen waren schon immer politische Statements, die unsere Gesichtszüge hervorheben – Merkmale, die wir lieben, obwohl uns immer wieder gesagt wird, wir sollten sie hassen; Merkmale, die seit Generationen in Schönheitskampagnen unter die Lupe genommen werden; „Wir werden ermutigt, bestimmte Funktionen zu ändern, aber unsere Verbindung zu ihnen und zu uns selbst ist unerschütterlich“, sagt Brown-Cepeda. „Deshalb verwenden wir Lippenstift, Eyeliner oder andere Produkte, um diese Bereiche hervorzuheben.“ „Was viele nach der Popularisierung durch weiße Prominente als neu und trendy ansehen, sind Looks, die in den Make-up-Erbe von Schwarzen und Latinas als Widerstand verwurzelt sind.“
Cepeda-Brown dokumentiert den Beweis in den alten Fotos, die sie für Nueva Yorkinos archiviert. Dabei handelt es sich größtenteils um Einsendungen, die sie von Lateinamerikanern erhält.
„Auf den Bildern von Nueva Yorkinos kann man auf jeden Fall erkennen, dass die Leute dafür gesorgt haben, dass sie fliegen“, sagt sie. „Ob es so ist ein Achtklässler, bereit für die Sommerferien , eine Mutter und eine Tochter , High-School-Lieblinge , eine Gruppe von Frauen auf Coney Island , Geschwister im Laden ihrer Eltern , oder Schwestern auf einer Weihnachtsfeier in der Bronx , diese schönen Menschen trugen Outfits, rockige Frisuren und elegante Looks, die durch Haare, Nägel, Mode [und Make-up] im Widerspruch zum Status Quo standen. „Wir haben unsere Individualität zum Ausdruck gebracht und drücken sie weiterhin aus.“
Obwohl man allgemein der Meinung ist, dass es in Ordnung ist, diese Looks zu feiern, auch wenn man nicht aus den Gemeinden kommt, in denen sie ihren Ursprung haben, ist es wichtig, sich über die Geschichte zu informieren und die Kulturen, die diese Looks geschaffen haben, respektvoll zu würdigen, um eine schädliche Aneignung zu vermeiden.
„Hier geht es um die Grenze zwischen kultureller Wertschätzung und kultureller Aneignung“, sagt Brown-Cepeda. „Wenn Sie eine Kultur schätzen, die nicht Ihre eigene ist, müssen Sie sie respektieren und Ihr Bestes geben, um sie zu verstehen.“ Aneignung ist Missverständnis und Ausbeutung; Es handelt sich um die Verspottung und/oder das Kopieren eines Teils einer Kultur zum persönlichen Vorteil. Für Gemeinschaften, die systematisch an den Rand gedrängt wurden und in die wirtschaftlich nicht investiert wurde, ist es wichtig, dass die Menschen die Ursprünge dieses Aussehens kennen. Diese Looks sind aus Notwendigkeit, Anpassung und Exzellenz entstanden. Es tut uns weh und frustriert uns, wenn wir sehen, dass weiße Prominente so weit von unserer Kultur entfernt sind und unseren Stil kopieren.“
Brown-Cepeda hat einige Ratschläge für alle, die nicht zu den schwarzen oder lateinamerikanischen Gemeinschaften gehören, aber diese Stile tragen möchten: „Wenn Sie darüber nachdenken, sich in einer Kultur zu engagieren, die nicht Ihre eigene ist, von der Mode bis zum Stil und darüber hinaus, fragen Sie sich: ‚Warum?‘ Welche Absicht steckt dahinter?‘ Nur Sie kennen die Antwort.'
