Zwischen 1808 und 1826 kämpften die Länder Lateinamerikas und erlangten ihre Unabhängigkeit von der 300-jährigen spanischen und portugiesischen Herrschaft. Dies bedeutete, dass die Regierungen als neu gegründete unabhängige Nationen erkannten, dass sie den Menschen ein Gefühl der Einheit und einer gemeinsamen nationalen Identität vermitteln mussten.
And thus, Fiestas Patrias, or celebrations of independence, were born. The ruling class decided that the most effective way to get people on board with this new government was to incorporate parts of their native and colonial ancestry into patriotic celebrations that would serve as a connection to the past as they moved into a new future.
Sie wurden auch zu Indoktrinationsmethoden, bei denen die „offizielle Geschichte“ der Geschichte nacherzählt und bestätigt wurde. Fiestas Patrias hat einen neuen Kalender erstellt, der an Schlachten, Generäle und militärische Triumphe erinnert und dabei kulturellen Tanz nutzt, um die Geschichte zu erzählen.
Etwas, das wir oft vergessen, ist, wie groß und vielfältig Lateinamerika ist. Obwohl wir übergreifende Begriffe wie „lateinisch/o/a“, „hispanisch“ und „lateinamerikanisch“ haben, umfasst es tatsächlich 33 verschiedene Länder, zwei Kontinente und verschiedene Inseln. Das bedeutet, dass es keine zwei Orte gibt, die gleich feiern – selbst innerhalb derselben Länder und Gemeinden gibt es immer Nuancen. Am Unabhängigkeitstag findet man jedoch in allen lateinamerikanischen Ländern die Verwendung von Volkstänzen und indigenen Tänzen, traditionellen Outfits und Musik.
Hier betrachten wir vier Tänze – zusammen mit ihrer Musik, Geschichte und Kostümierung – die dazu beitragen, die Geschichte der Fiestas Patrias in ganz Lateinamerika zu erzählen und die Mythen, Traditionen und Folklore am Leben zu erhalten.
Zapateo

Ein großartiges Beispiel dafür, wie regionale Kulturen Fiestas Patrias feiern, ist der mexikanische Bundesstaat Veracruz, die Heimat dieser besonderen Jarocho-Kultur . Jarocho beschreibt die Kultur das entstand aus der kolonialen Verflechtung versklavter indigener und afrikanischer Völker.
Die Musik, die aus der Jarocho-Tradition stammt, wird genannt Sie sind Jarocho , zu der spezielle Instrumente wie die Arpa Veracruzana (eine Saitenharfe), ein Requinto (eine kleine viersaitige Gitarre) und eine kleine achtsaitige Gitarre, die Jarana, gehören. Typischerweise werden während der Fiestas Patrias viele verschiedene traditionelle mexikanische Tänze aufgeführt, der häufigste ist jedoch der Zapateo, bei dem das Stampfen der Füße der Tänzer als Schlaginstrument genutzt wird.
Es gibt auch erhebliche kubanische und spanische Einflüsse in der traditionellen Kleidung der Jarocho. Das Frauenkostüm ähnelt stark der kubanischen Mode, enthält jedoch einen Hauch spanischer Elemente. Frauen tragen einen Fächer, einen Kopfschmuck mit Blumen, eine Schürze, ein Spitzentop und Schuhe im spanischen Stil. Die Männer tragen ein kubanisches Hemd namens „Guayabera“, weil die vier Taschen groß genug sind, um mehr als eine Guavenfrucht aufzunehmen.
Der Tanz der Eroberung

Zu den vielen traditionellen Tänzen, die in Guatemala während der Fiestas Patrias aufgeführt werden, gehört El Baile De La Conquista oder der Tanz der Eroberung, der von einer Pfeife, der Chimirría-Flöte und Trommeln begleitet wird. Dieser Tanz ist speziell kolonialen Ursprungs und erinnert an den Tod von König Tecun Uman, dem Maya-Herrscher, der tapfer kämpfte, aber im Kampf starb, als er versuchte, sein Volk vor den spanischen Konquistadoren zu schützen.
Pedro Alvarado, der Guatemala eroberte, ist die andere Figur im Tanz. Am Ende des Tanzes bekehren sich die Maya zum Christentum und die Spanier und Maya tanzen gemeinsam, um zu symbolisieren, dass sie die Vergangenheit hinter sich lassen und miteinander auskommen.
Die Morenada

La morenada aus Bolivien erzählt die Geschichte des Leids versklavte Afrikaner ertrug während der Kolonialzeit die Arbeit in den Minen. Dieser Anden-Volkstanz ist vor allem für seine aufwendigen, glänzenden und farbenfrohen Kostüme und Masken bekannt. La Morenada gilt als einer der wichtigsten Kulturtänze Boliviens. Die von Männern getragenen Kostüme können bis zu 45 Pfund wiegen, und die Frauen tragen meist kurze oder lange Röcke mit vielen Unterröcken darunter, abhängig von der Tanzgruppe in der Choreografie.
Allein in der bolivianischen Hauptstadt La Paz gibt es jedes Jahr mindestens 246 staatliche und kulturelle Anlässe, bei denen La Morenada aufgeführt wird. Er wird auch im Norden Chiles und Perus sowie in einigen Teilen Argentiniens getanzt, insgesamt handelt es sich jedoch um einen Tanz, dessen Ursprung nachweislich in Bolivien liegt.
Merengue

Merengue is the national dance and music of the Dominican Republic. It's highly unlikely that you'll find a Dominican celebration where people aren't dancing merengue — it's considered the very essence of what it means to be Dominican. Merengue combines Spanish, African, and Taino heritage in the outfits and instruments. The music includes an accoderdion (European), a two-sided drum (African) placed on one's lap, and a metal cylinder with hoes and a brush used to run along the surface is called an Agüira (Taíno). Die folkloristische, traditionelle Art nennt man Ripiao-Sittich oder typisches Baiser – Es handelt sich um einen weiteren Tanz, der angeblich kubanischen Einfluss hat und seinen Ursprung vermutlich in der Region Cibao hat.